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Revue

Vendredi 22 août 2025, Himra dévoilait son projet : « Dachiba Koumgba Tchaiba » en attendant son projet très attendu « Nouveau Boss ».

Nous allons, comme à notre habitude, décortiquer le projet son par son et donner une note et notre avis.

On commence avec “Ça glow”, qu’on peut traduire « ça brille » ou « ça grandit », dépendamment du contexte. On a tous découvert le son au DVM show, donc ce n’est pas vraiment une surprise. Par contre, bonne stratégie de l’utiliser comme intro du projet car déjà connu du public. C’est une bonne intro, elle annonce bien les couleurs du projet.  La prod et la manière dont il a posé dessus sont excellentes. 

« Taper créer » avec Gazo, C’est l’un des hits du projet. Cette collaboration est nettement meilleure que la première. Il y a beaucoup plus d’alchimie, les deux artistes ont clairement évolué dans leur carrière et ça s’entend sur le son. Il y a aussi beaucoup plus de respect. Ils sont restés dans leur monde respectif, Himra avec le nouchi, Gazo avec son rap FR et « ça sort. » 

225 Brooklyn : Sheff G a respecté Himra. Il a posé un gros couplet. Comme je le disais sur mon compte X, les artistes américains lors d’une collaboration internationale ne se donnent généralement pas à 100 % car ils ne considèrent pas les autres formes de rap. Il suffit de voir l‘interview de Niska pour comprendre, voir et les collaborations rap FR – rap US. Très peu de promos, voire pas du tout de la part des artistes de rap US. Ils prennent leur cachet et c’est fini. Mais ici, le couplet de Sheff G est vraiment bien. Il a respecté Himra. Par contre, je n’aime pas comment Himra est rentré sur le son mais j’aime beaucoup le couplet de Sheff G et la collaboration en somme est bien.

« Donkey Kong », la prod est incroyable. J’ai l’impression que c’est “Nouveau boss” qu’on écoute. J’ai vraiment l’impression que c’est ça parce que dans ce son et « Ça glow », c’est vraiment « Nouveau boss » qu’on entend plusieurs fois. D’ailleurs dans toute l’écoute, à aucun moment il n’y a mention du nom de l’album ou d’un titre qui y fait référence. Bref 

« C’est pas de ma faute » est un peu un son qui fait du rap français, un Tiakola ou un Rsko auraient pu poser dessus. C’est très bien exécuté par contre.

« Quartier » aussi est dans la même catégorie. 

Le tracklisting a vraiment été bien fait. On a des sons rap de « Ça Glow » à « Donkey Kong ». 

Puis il y a un changement d’ambiance avec « c’est pas de ma faute », « quartier ». 

À partir de « Danlewe », on retourne dans le rap dur, je n’aime pas, sinon la prod est bien et il a bien posé dessus mais je n’aime pas quoi. 

« ok k » : belle collaboration. Faire rimer « Attiéké » avec « checkez », fallait vraiment y penser lol, c’est pas mon son préféré et je suis une grosse fan de La Mano, et Abracadabra aussi, mais belle collaboration.

Ce n’est pas ma collab préférée, par contre La Mano & Abracadabra ont respecté. Tout le monde s’est respecté sur cette collaboration.

On retourne dans la partie mélo (ah bon ?) avec « Tapez dedans », c’est le hit de l’album, ça me rappelle « Banger », c’est la même formule. De la melo au début, après ça change d’ambiance.

On retourne dans la melo avec « Majeur en l’air ». Gros hot. Il est vraiment fort quand il est en mode mélo.

« Dja Young », qu’on peut traduire par « mourir jeune », est une chanson assez personnelle.

Pour moi, c’est au niveau de la première ligne que ça coince : “Je me le suis promis à Dieu, je peux pas déjà, Young.” Ça veut dire quoi ?? Ça n’a aucun sens grammaticalement parlant. Grammaticalement, « je me le suis promis à Dieu » sonne un peu bancal. En français, on dit plutôt :

• « Je me suis promis à Dieu… » → qui veut dire je me suis consacré à Dieu (don de soi).
• « Je me suis promis devant Dieu… » ou « Je me suis juré devant Dieu… » → qui veut dire j’ai fait la promesse en présence de Dieu.
• « Je me le suis promis » → ça marche tout seul, mais là c’est une promesse que je me suis faite à moi-même.

Finalement, mélanger « me le suis promis » + « à Dieu » n’est pas correct. Ça mélange deux structures différentes.

Les rappeurs se démarquent souvent par leur plume. Même si on est dans une ère où la mélodie prime sur les paroles, c’est ce qui a toujours différencié les rappeurs des autres artistes. C’est vraiment l’écriture, les textes qui priment, tu peux pas être numéro 1 d’Afrique et faire des erreurs de grammaire comme ça. Et ça a été enregistré puis distribué. Ça n’a gêné personne dans l’équipe ?? Bref.

On voit qu’ici la volonté était de faire une chanson très personnelle, ça parle aussi de la mort d’un proche. On sent aussi qu’il a voulu s’appliquer niveau écriture mais quand la première ligne c’est “je me le suis promis à Dieu”???? Ça casse un peu le truc, c’était plutôt “je m’étais promis” ou “j’ai promis à Dieu”, sinon c’est une très belle chanson.

« Tiens ma money » : bonne collaboration. Là, Himra vient plus dans le monde de Stone Boy, qui est d’origine ghanéenne, très bonne collaboration. très belle alchimie 

« Lil Wayne », on a un sample de la voix de Lil Wayne au début du son avec des ad libs de la fille de Himra dans le son. Le son est bien écrit. Il parle de ses débuts avant d’arriver là où il est. C’est un son assez personnel et bien écrit. 

Conclusion : très bon projet Les collaborations sont au-dessus et portent bien le projet. 

J’ai l’impression d’avoir écouté « Nouveau boss » plutôt que « Dachiba Koumgba Tchaiba » parce que dans le projet, je n’entends aucune référence à l’album ou un son qui y fait référence. Par contre, “nouveau boss”, on l’entend dans plusieurs sons comme « Donkey Kong » ou « Lil Wayne », « Ça glow » et j’en passe.

Je m’attendais à un album purement drill mais il y a beaucoup de diversité dans l’album ainsi qu’un bon équilibre entre la chanson et le rap dur.

NB

Revue

Ce jeudi 21 août 2025, Sindika dévoilait son troisième projet intitulé Invasion : Tome I

on a 10 sons pour environ 30 minutes d’écoute. Le projet est produit par « Diby Production ». Il n’est pas donc pas étonnant de retrouver plusieurs artistes appartenant à la structure tels que Didi B ou encore Ameka Zrai sur le projet.

Dans l’intro « Flocon », il y démontre ses compétences dans l’allitération et dans l’assonance. Compétences très importantes pour un rappeur et il démontre clairement qu’il y excelle.

Par contre, pour une intro c’est mid. Ou c’est le tracklisting le problème? Peut être qu’il fallait commencer par « Kouman Chanman » ?

L’ inspiration de feu Arafat DJ dans « Kouman Chanman » est très vite captée dès les premières seconde de l’intrumental utilisé pour la chanson. Par la suite, il lance des pics à ses rivaux dans le rap ivoire. J’aime beaucoup comment le son a commencé

On retrouve par la suite celui qu’il appelle souvent son siamois, Didi B en featuring sur « Rodéla ».

Je ne suis personnellement pas fan d’utiliser des « trends » ou expressions « trendy » pour les remettre dans une chanson. C’est une manière un peu facile, je trouve, de rentrer dans les bonnes grâces du public ivoirien.

Ça commence généralement sur tiktok, quelqu’un devient trendy avec une expression qui rentre automatiquement dans le jargon ivoirien, l’expression ici étant  » Rodela » , « A rodela » ou  » On est rodés hein » qui sont d’ailleurs repris dans la chanson et un rappeur la récupère pour en faire un titre et généralement ça fonctionne bien pour les protagonistes et comme ça marche beaucoup le font. C’est juste moi qui n’aime pas. Mais le son est bien, on voit une forte alchimie entre les deux artistes et elle se ressent dans le titre.

Sur « Boyaux », à partir du premier couplet on retrouve de l’assonance. Il dit « Faut toujours respecter ses doyens. On peut te faire manger tes boyaux si tu n’arrêtes pas d’aboyer … toi même regarde comment c’est soyé … Le debout peut finir noyé, Ça vous localise où que vous soyez, j’aime pas ta façon de me tutoyer, Les moutons la où vous vous croyez? ». Un de mes favs (sons favoris) de l’album

Après on a « Ratata », par la même occasion, je vais parler de toutes les collaborations en même temps.

« Ratata » en terme de marketing, le titre est un hit. Il a atteint le million de vues sur Youtube et des milliers de streams sur Spotify.

Là où ça coince pour moi, c’est l’adhésion de l’influenceuse car son contenu est plus axé sur le « Lifestyle » ou style de vie en français que sur le rap au titre. Par contre, la collaboration a permis a Sindika d’être introduit a un nouveau public et l’influenceuse aussi donc on peut dire que c’est du gagnant-gagnant. Sinon, le son est mid.

La collaboration avec Ameka Zrai est pour moi incompréhensible. Le titre c’est « confrérie » . Je ne comprends pas pourquoi il parle de femmes et de fesses dans son couplet, je n’ai pas trop compris.

La collaboration qui est musicalement potable pour moi c’est celle avec Fababy. Son couplet est bien pour quelqu’un qui est plus ou moins retiré du mouvement. Preuve que l’âge n’est pas un frein à l’évolution d’un rappeur.

Sur « c’est doux », Sindika fait du Maïmouna, on reconnait aussi la voix de Didi B faisant les ad-libs sur le son, la proposition est assez intéressante.

On termine par « La vie » qui est franchement une belle manière de terminer cette expérience musicale.

Dans l’ensemble, le projet est bon, Sindika a une plume excellente et peut s’en vanter. Le hic pour moi se situe au niveau des collaborations et lorsqu’il s’essaye au chant aussi. Par contre, quand il rap c’est vraiment bien à entendre.

Vous trouverez mes notes et les critères sur lesquels je me suis basée pour noter. Les notes sont sur 5.

Vous pouvez aussi donner vos notes et avis.

NB